Cuales son la figuras litetarias q utilizo ruben dario en el poema titulado del tropico?

Félix Rubén García Sarmiento, verdadero nombre de uno de los poetas más famoso de su época y de Nicaragua, es considerado como uno de los principales fundadores del modernismo, en palabras de otros, “el padre del modernismo”.

Desde muy joven (12 años de edad) el poeta comenzó su actividad literaria con poemas como “La Fe”, “Una lágrima” y “El desengaño”, junto con muchas otras producciones literarias muy famosas en el mundo modernista y poético.

Dos de los poema más famosos y más controversiales de este autor fueron “Cantos de Vida y Esperanza” y “Prosas Profanas”, en los cuales, mediante la excesiva simbolización y uso de imágenes sensoriales, busca recuperar la musicalidad y la belleza estética de la poesía, una vez perdida durante la época del movimiento literario realista ; fundamento que no solo se evidencia en su forma sino también fondo o contenido.

Siendo su más importante creación, su obra más aclamada titulada “Azul”.

Hablando un poco acerca del modernismo (Tendencia surgida a finales del siglo XIX como oposición al realismo y con similitud al romanticismo, que fue tomado como un movimiento cultural en todas las tendencias artísticas), fue considerado uno de los movimientos más importantes en el desenvolvimiento de la literatura del habla hispana, creado por el simbolismo francés y la escuela parnasiana.

El movimiento en general tenía como vehículo de inspiración el rechazo a las normas sociales y morales, la automarginación del gusto por la provocación y sobre todo el desprecio por la vulgaridad y la mediocridad, tendencia que se expresa (en la lengua castellana) principalmente en la literatura y, sobre todo, en la poesía.

Este movimiento literario tiene como características generales su oposición al movimiento realista y su similitud con el romanticismo, la expresión de los sentimientos íntimos del autor, temas que se centran en países exóticos y lugares idealizados e inexistentes, la costumbre de huir de la realidad imperante que se considera vulgar, el tener como lema “el arte por el arte” (en otras palabras crear belleza sin otra intención que la de hacer arte), el uso de un lenguaje refinado y culto, obras donde predomina la forma sobre el fondo (es decir, predomina la estética sobre el contenido), el dar menos importancia a lo que se dice centrándose por completo en como decirlo, además de centrarse en un uso de un vocabulario de buen nivel y en casos rebuscado.